欢迎光临品聚艺术鉴赏交易平台

客服热线(免长途费)

400-694-0910
首页 > 艺术资讯 > 三年展专题
媒体资讯 三年展专题
三年展专题

参展艺术家解读 | 苍鑫的暗黑世界,蔡全利的江山景图

2019-01-23

1



苍鑫

Cang Xin


1967年生于内蒙古,满族。


个展

2018年   《不负苍心》苍鑫个展,贤空间,北京

2017年   《原型自证 杨千、苍鑫双个展》,三亚当代艺术馆,海南艺海棠

《面对传统》 苍鑫个展,萨拉戈萨历史博物馆,西班牙

《行动感知》苍鑫个展,李安姿当代空间 & 狮语画廊,香港

《共生》 苍鑫个展,南京艺术学院美术馆,南京         

2016年   《身体与自然》苍鑫个展,桑坦德当代艺术中心,西班牙

2016年   《萨满》白盒子,北京

2016年   《无中生有 》苍鑫个展,朱雀画廊,悉尼

2015年   《精神颗粒》苍鑫个展,白盒子艺术中心,北京

2014年《异次元生长》天仁合艺·艺术中心,杭州

2014年   《潜移默化》苍鑫个展,狮语画廊,上海

2013年   《双城记》中国新绘画系列展,苍鑫暗意识,天仁合艺·艺术中心,杭州

2012年   《苍鑫。何云昌双个展》,菲籽画廊,比利时

2011年《精神的转译》苍鑫个展,美国圣地亚哥中国文化中心,圣地亚哥

2009年   《苍鑫的萨满视觉》,Space Can,首尔

2008年《苍鑫神话I》今日美术馆,北京 

2008年《苍鑫神话II》墨画廊,北京

2007年《苍鑫》华艺莎,印尼 

《生存的转译 苍鑫个展》Espace Cultural Ample,巴塞罗那

2006年《生存的转译 苍鑫个展1993-2006》10 Chancery Lane Gallery,香港 

《身份互换》(行为)红楼轩基金会,伦敦 

《身份互换》(行为)红楼轩基金会,伦敦 

《别样的生命 苍鑫个展》东廊画廊,上海

1997年《患者纲领》东四八条52号,北京

1996年《交流》(行为)北京

1994年《踩脸》(行为)北京

1993年《病毒系列——自我治疗》(行为)



理性神秘主义者


早期以行为艺术而知名,他的作品注重身体力行、营造现场氛围、强调观者参与创作交流。


他的作品构成和旨意并不同于80年代流行的简单表现愤世和反叛,更多地反映当下人类现实生存的束缚和焦虑,这一类的代表作品有《为无名山增高一米》《舔》《身份互换》等。


后来,他的艺术表达方式发生转变,从行为转向装置、多媒体、绘画、摄影等跨界领域,试图从万物有灵的信奉切入,表现人与自然的关系,创作了《奇花异草》《机械装置》《苍鑫的萨满视觉》等作品。


而近年来,苍鑫的艺术语境涉及到人类生命乃至宇宙的本源,陆续有《暗意识》《异次元生长》《精神颗粒》等个展面世,这些作品试图描绘一个源于古老传说和神话的、神秘且富有想象力的、代表东方文明又预示未来的世界。


参展作品《暗意识系列十一、十、八》



纯白的工业风艺术空间,与苍鑫探寻纯黑世界秘密的作品似乎形成一种对立的冲突。


在《暗意识系列》瑰丽又神秘的暗黑世界里,纯黑背景上奇妙神秘的类生物,似乎给观众留下了探寻幽暗世界之中的蛛丝马迹。


苍鑫参展的作品,观念性很强。


这种观念性,来自于他所创造的一些概念。


《暗意识系列八》 丙烯油画 140x180cm 2014


《暗意识系列十》 丙烯油画 140x180cm 2014


《暗意识系列十一》 丙烯油画 140x180cm 2014


现代物理学提出了暗物质的概念,这个“暗物质”构成了宇宙的主要组成部分,支撑了宇宙的膨胀的能量。


苍鑫从“暗物质”的概念中引申开来,引出了相类似的“暗生命”、“暗意识”等概念。


他以理性或意识为基点的前提下,进行反向追问,作出了这样的解释:


“暗意识存在于负空间,而这种暗意识构成了宇宙的主要组成部分。我认为意识和精神在宇宙虚空中无所不在,永恒不变,而构成这种精神或意识的能量体的存在形式是人眼无法辨认的,所以我称之为‘暗意识’。而这种‘暗意识’我认为是微观中的能量体,而它的组成部分是微观的、有机的生命能量组成的”。


这种基于假设的理论,可以说是他观察世界的途径,与可以说是他观察世界得出的结论。


苍鑫创作的这系列作品,就是试图来表现这种不可认知的物质。



他用近乎写实的笔法,在纯黑背景上逼真地描绘出我们看似认识的小东西,但细看却发现可能是另一种不存在过的生物。


他用持续几年的时间,尝试做着这些人眼看不到的东西,比如花粉、细胞,又或是微观和一些能量体的主观结合。



这几幅作品,似菇,似蔬菜,又似某种细菌,与我们印象中所认知的东西有着亲缘关系,但又可能只不过是苍鑫所创作出来的神秘微生物。


他用雕塑化的语汇,将诸多的动物、植物、矿物、细菌等要素嫁接在一起,让这个想象的世界充满了鲜活的生命力。



一方面,源于日常的生活经验与既有的知识判断,我们会发现作品中有一些熟悉的形象;另一方面,那些超现实的,多少有些怪诞的部分,却远离了日常的视觉与感知范围,于是日常与异常、现实与想象、理性与非理性的因素奇妙地交错在一起。


尽管不知道它们是否有确切的图像来源,但可以理解的是,他用神秘主义的方式来告诉我们,“暗意识”作为一个新的开端,那么它们分别对应的另一端则是物质、生命、意识,也包括既有的知识与理性。也就是说,这是另一个新的世界。


不管是“暗物质”还是“暗意识”等话题,苍鑫都试图我们现有的知识系统中,构建一个艺术史视觉谱外的,充满生命力的神秘世界,努力将这种抽象的认知转变为具象的艺术形象传达给观众。


苍鑫的目光,早已放到了人文社会之外的哲学思考,使得他的作品具有别样的启示作用。


只不过,这种思考尚停留在感性的体验和表达阶段,未形成完整的体系,相信日后他的思考更加完善后,带给我们更多的惊喜。




2



蔡全利

Cai Quanli


1960年生于北京。

现居北京职业画家,中国新水墨画院副院长。

自幼喜爱绘画,先后从师卓然先生和季中凯先生学习国画和油画。后就读中央工艺美术学院。从事绘画、环境设计、建筑设计多年。



蔡全利似乎是个低调的画家,并不会过多地宣扬自己。


不过,他以一名画家的身份参加过不少水墨画联展,为传统水墨画向“新水墨”转型做出贡献。


他的作品立足点往往是在回应时代的课题,人们生存现实和文化环境所发生的种种联系,以及这种环境所产生的种种影响。


他说: 

“人最痛苦的莫过于对周遭一切有所知觉而无能为力。作为生活在现代社会的每一个人,对未来、对子孙后代,有责任做些努力,艺术家尤为甚之。”


“未来,已经在不能再承受人们今日的胡作非为。”


过去的作品《不可承受系列》,在对社会中人类对于各种资源穷极可能的占有,对频遭破坏的自然环境,对不人性的人文教育,表达一种深深的无奈、痛苦与思考。


参展作品《江山》系列


本次参展的作品也同样是在表达着这种悲愤的无奈,只不过多了一份含蓄与幽默。


《江山2018-01》

布面油画

200X200CM


由大大小小短笔刷出来的深灰背景,似乎暗示着环境现状的恶劣变化。


这种看似胡乱随意划过的刷笔里,隐藏着着社会中常见的房子、树木、山等形象,而这种形象却是被一笔笔飞刷的技法带过,只剩下勉强能辨认的符号碎片,似乎在隐喻一切都在被扭曲、被摧毁的过程中。



《江山2018-02》

布面油画

200X200CM


而这张作品却是留下了一个传统山水墨画常见的山,孤树、小溪、灌木丛……各样的环境要素和谐一体,构成一幅颇有古人追寻天人合一的山水意境,述说着作者心中理想的人类世界。



这种批判人们过于“活在当下”的思想,站在艺术家个人的立场,是积极面对无法抗拒的裂变所表现出来人的超越。好的艺术一定是与它的时代环境形成精神性、感情性和结构性的联系。


从这点上说,蔡全利做到了。


  • 下载APP

  • 客服

  • 回顶部

  • 紫泥堂APP
    增值电信业务经营许可证: 粤B2-20120050 粤ICP备11083474号